Ana Oosting

Die Arbeit der niederländischen Künstlerin Ana Oosting (1985) betont die Verbundenheit aller Lebewesen, sowohl menschlicher als auch mehr-als-menschlicher Entitäten. Ihr Ansatz geht über die lebendige Welt hinaus. Mit Hilfe äußerst präziser Muster sorgfältig gefertigter, sich wiederholender ‘Wasserbomben-Faltungen’ lässt sie ihre Materialien zum Leben erwachen. Sie verkörpert die Idee, dass selbst nicht-lebende Materie reagieren und handeln kann, anstatt nur ein Objekt zu sein, das dem menschlichen Willen unterworfen ist. Oosting schafft Arbeiten mit Materialien, anstatt Arbeiten aus Materialien. 

Für ihre erste große museale Einzelausstellung schuf Oosting die enorme ortsspezifische Installation Breaking Waves, die das Meer ins Museum bringt. Dieses kinetische Werk ist von den Wellenmustern der Nordsee inspiriert. Von vorne betrachtet scheinen die zehn weichen Meereswesen mühelos durch die Luft zu schweben, aber während man sich durch den Raum bewegt, verwandelt sich die Gruppe allmählich in eine dynamische Meereslandschaft. Ihre Präsenz wird von einer Symphonie natürlicher Klänge begleitet, die eine tiefe Verbundenheit mit der Umgebung verstärkt. Jeder kann etwas anderes hören – vom Gesang eines Wals bis zum Flüstern des Küstenwinds oder dem donnernden Geräusch von Wellen, die gegen die Küste schlagen. 

Forschung und Zusammenarbeit sind in Oostings künstlerischer Praxis von wesentlicher Bedeutung. Sie arbeitet eng mit Wissenschaftlern aus verschiedenen Disziplinen zusammen, wobei ihr Hintergrund sowohl in der Neurobiologie als auch in der bildenden Kunst in ihre Arbeit einfließt. 

Kuratorin: Louise Bjeldbak Henriksen.